為何說黎族“龍被”是民族文化融合見證？

——專訪海南省博物館副館長、研究館員王輝山

中國黎族主要聚居在海南島，其豐富文化傳承至今。2009年，“黎族傳統紡染織繡技藝”被聯合國教科文組織列入首批“急需保護的非物質文化遺產名錄”。

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“龍被”是黎錦中的精品，集黎族紡、染、織、繡四大工藝之大成，堪稱黎錦技藝巔峰之作。“龍被”如何反映民族文化交流？“龍被”與黃道婆“衣被天下”有何淵源？海南省博物館副館長、研究館員王輝山近日接受中新社“東西問”專訪，解讀黎族“龍被”蘊含的民族文化交融史。

現將訪談實錄摘要如下：

中新社記者：“龍被”起源于何時？黎族“龍被”與黃道婆“衣被天下”有何淵源？

王輝山：“龍被”起源與黎錦的發展緊密相關。早在漢代，黎族棉紡織業已較為發達，出現著名的“廣幅布”，因品質優良、紋飾精美成為朝廷貢品，可以說是“龍被”雛形。唐宋時期，黎族棉紡織工藝有了長足發展，出現“黎單”“黎飾”“黎幕”等產品，專家普遍認為這些是“龍被”的前身。明清時期，黎族棉紡織業發展至高峰，出現“黎幔”“儋帳”“崖州被”等產品，即“龍被”在當時的稱呼。

黎族“龍被”與黃道婆淵源頗深。宋元時，江南烏泥涇人黃道婆流落于海南崖州(現三亞市)，向黎族婦女學藝，并將黎族棉紡織技藝帶回家鄉，使黎族獨特的棉紡織技藝在江南地區傳播。她還結合當地傳統絲麻工藝技術進行革新，促進中國棉紡織業發展，以此“衣被天下”。

明代黎族紡織業延續宋元傳統并不斷進步。據明《咸賓錄·黎人》載女工紡織：“得中國彩帛，拆取色絲和吉貝織花，所謂黎錦被服及鞍飾之類，精粗有差。”說明此時黎族織錦的色彩豐富艷麗，絲線均來自內地，這與黃道婆“衣被天下”有密切關系。

縱觀黎錦發展，起源于秦漢，成熟于唐宋，高峰于明清，“龍被”是多民族多文化交流的產物。黃道婆的“衣被天下”源于黎族棉紡織工藝基礎，“龍被”發展成為閃耀的明珠，是吸納黃道婆“衣被天下”創造的錦絲材料及工藝的結果。

海南博物館展出的黎族龍被。駱云飛 攝

中新社記者：“龍被”名稱有何由來？其紋樣“龍鳳呈祥圖”“黃龍升天圖”中，鳳在上龍在下，有何講究？

王輝山：1954年，中南民族學院組織力量對海南黎族進行規模較大的考察，“龍被”一詞最早見于調查組調查報告，其調查成果于1992年匯編出版為《海南島黎族社會調查》一書。此后，這種多幅相連且有刺繡紋樣的寬幅黎錦都被冠以“龍被”名稱。目前所知的古代文獻中，并無黎族織錦“龍被”這一名稱，專家普遍認為，宋、元、明、清古籍中的“黎幕”“黎飾”“黎幔”“崖州被”等，應是現今留存下來的“龍被”稱呼。現存的龍被大多生產于明清時期，因被面上多飾以“龍”“鳳”紋圖案，被認為是朝廷貢品，便稱為“龍被”。古代為何不稱“龍被”，或許與古人不能隨便以“龍”命名有一定關系。

“龍鳳呈祥”在古代一直是傳統吉祥主題，通常龍在前在上、鳳在后在下，是父權思想的表現。但有時也有思潮觀念變動，通過紋飾圖案表現出來，憑借黎族婦女的高超技藝及思想感情，反映在了“龍被”圖案上，出現“鳳在上龍在下”紋樣表達，這可能與黎族社會發展過程中，保存著濃厚的母系社會遺風有關聯。

海南省博物館展出的黎族龍被紋樣。駱云飛 攝

中新社記者：為何說“龍被”是民族文化融合的集大成？“龍被”在圖案紋樣、構圖設計、制作工藝等方面有何特色？

王輝山：黎族是海南島的世居民族，宋、元、明、清以后，現福建、廣東、廣西地區大量移民進入海南島。此后，黎錦充分吸收漢文化的龍、鳳、麒麟、人物、花鳥、詩詞等經典紋樣，通過黎錦高超技藝織繡出了“龍被”，也把黎錦技藝推向高峰。

現今所見到的“龍被”，是在歷史長河中多民族長期交往、交流、交融背景下創造的紡織精品。“龍被”的材質、制作工藝、形狀、色彩、圖案風格、內容等在各時代都有不同。

“龍被”多為長約200厘米、寬35—40厘米的布匹錦被，有單幅、雙聯幅、三聯幅、四聯幅、五聯幅和七聯幅，以三聯幅居多。目前所知“龍被”上的圖案，一部分是織造，一部分是刺繡。黎族傳統大被以織造為主，以變形人紋——亦稱“鬼紋”“祖先紋”——為主，水波紋、幾何紋、花鳥紋等為輔。刺繡龍被是先用染成藍黑色的棉線在黎族傳統踞腰織機或水平織機上織造好底布，然后在底布上刺繡，以吉祥紋飾為主，龍鳳呈祥、福祿壽喜、魚躍龍門、喜上眉梢等寓意吉祥圖案為主。

王輝山介紹海南省博物館展出的黎族龍被。駱云飛 攝

明代“龍被”圖案主要表現日常生活中的動植物，經想象加工而成，蘊含著純樸的文化內容。而隨著各民族不斷交融發展，“龍被”上的紋樣圖案出現了從黎族元素特征的抽象類型紋樣，逐漸變化為更多寫實性紋樣，文化元素特征也更趨向于漢文化的吉祥圖案。黎族、漢族的文化交流更為深入，工藝技術相互借鑒，文化價值觀也有了交互影響。

總的來說，“龍被”圖案豐富多彩，體現織繡者們對自然的特有認識，表現了黎族人民豐富的想象力和高超的手工技藝。不同時期，紋樣類型不同，但從整個“龍被”布局及其視覺效果來看，無論是構圖還是色彩運用，都達到了一定水平。

2020年海南省博物館舉辦的“百卉千華錦上添花——海南龍被藝術大展”。駱云飛 攝

中新社記者：目前，“龍被”仍有哪些未解之謎？

王輝山：一是“龍被”產生的時間。目前學界仍沒有明確定論，尚未發現明確的文獻記載。

二是“龍被”具體的功用。歷史文獻并沒有明確記載“龍被”具體用途，作為貢品僅為一說，并無找到可靠的文獻記載。“龍被”現流行于民間的用途主要是婚慶、祝壽、蓋新居、祭祀、喪葬等民俗用法，與其實際功用存在一定偏差。

三是“龍被”紋飾的形成。“龍被”的圖案紋樣等體現了漢族與南方多民族紡織文化的融合，其傳播的渠道途徑如何形成？各民族之間的紡織文化如何互相影響？尚有待研究透徹。

中新社記者：“龍被”目前技藝保護和傳承情況進展如何？

王輝山：“龍被”的制作工藝、構圖設計、紋樣色彩等頗具研究價值，不僅深受國內同胞喜愛，一些國外收藏家或紡織專家亦感興趣，部分人士還到海南黎族地區進行訪問交流。歐美地區一些美術館、博物館甚至收藏黎族“龍被”代表作品。

物以致用才能長久，失去了實用價值，傳承就是個難點。隨著時代發展，工業機械化紡織已取代了傳統手工技藝，20世紀50年代后隨著掌握傳統織造技術的黎族婦女相繼過世，“龍被”織繡傳承幾近斷層。

另一問題是如何保持原工藝制作的原材料。隨著時代發展，有些材料與工藝已經失傳，部分絲線染色原材料和工藝已經難于找回。

為搶救和還原“龍被”傳統制作工藝，近年來，海南省各級政府和民間對“龍被”技藝的恢復和復制比較重視，2019年海南省政府推動“黎族傳統紡染織繡技藝搶救保護(龍被復制)”行動，組織黎錦紡染織繡國家級、省級傳承人參與“龍被”復制工程。復制“龍被”所需的紡線、繡線和染色原料全部根據古法種植和制作，用天然海島棉花紡線，手工染色，努力還原其歷史風貌。從效果來看，雖然復制“龍被”的原材料、染色和古代“龍被”不可避免會有一定差異，但從織繡技藝來看，已走出成功的第一步。

受訪者簡介：

駱云飛 攝

王輝山，海南省博物館副館長、研究館員。長期從事海南歷史民族民俗文物的調查、征集工作，主持《黎族文化的變遷》《海南島黎族人與環境互動》等課題調研，出版學術著作《龍鳳吉祥——黎族龍被文化人類學研究》，參與撰寫海南文物基礎鑒定《黎錦》(第五章)等，發表黎錦、黎族文化相關論文數十篇。

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責任編輯：Rex_21